Cory Henry
Båthuset Scene 26. mars
OBS ny tid!! konsertstart kl 20:00
Cory Henry
Simply put Cory Henry, a Grammy Award winning artist, composer, producer, multi-instrumentalist and all-around keyboard master, is the future of music!
Growing up in Brooklyn, New York, Cory Henry’s childhood existed within the pages of sheet music. At the age of two, Cory began playing the organ and by high school, he was a permanent fixture in New York’s rising star venue the Village Underground. From there, his career in music catapulted him onto touring stages with legends like Roots, Kirk Franklin and Kenny Garrett and earned him a Grammy with jazz ensemble Snarky Puppy.
In 2014, Cory released his first solo project First Steps, which reached the Top 5 of Billboard’s Jazz Albums chart while his 2016 gospel/jazz fusion live album The Revival was critically acclaimed and featured on NPR’s All Things Considered. Two years later, Cory Henry and The Funk Apostles released their first album Art of Love with praise from the New York Times, Billboard and NPR.
Now, Henry is back with upcoming project Something To Say. Born from a period of deep reflection, Cory translates his feelings into song and tackles subjects like love, breakups, social consciousness, injustices and the effects of being emotionally drained. Throughout each message on Something To Say, Cory ultimately hopes to unify listeners through a solid foundation of music that people can feel.
OBS ny tid!! konsertstart kl 20:00
Cory Henry
Simply put Cory Henry, a Grammy Award winning artist, composer, producer, multi-instrumentalist and all-around keyboard master, is the future of music!
Growing up in Brooklyn, New York, Cory Henry’s childhood existed within the pages of sheet music. At the age of two, Cory began playing the organ and by high school, he was a permanent fixture in New York’s rising star venue the Village Underground. From there, his career in music catapulted him onto touring stages with legends like Roots, Kirk Franklin and Kenny Garrett and earned him a Grammy with jazz ensemble Snarky Puppy.
In 2014, Cory released his first solo project First Steps, which reached the Top 5 of Billboard’s Jazz Albums chart while his 2016 gospel/jazz fusion live album The Revival was critically acclaimed and featured on NPR’s All Things Considered. Two years later, Cory Henry and The Funk Apostles released their first album Art of Love with praise from the New York Times, Billboard and NPR.
Now, Henry is back with upcoming project Something To Say. Born from a period of deep reflection, Cory translates his feelings into song and tackles subjects like love, breakups, social consciousness, injustices and the effects of being emotionally drained. Throughout each message on Something To Say, Cory ultimately hopes to unify listeners through a solid foundation of music that people can feel.
Adam Douglas
Båthuset Scene 24. mars
Kl 21:00 dørene åpnes kl 20:30
Adam Douglas vokste opp i Oklahoma, USA, og har hentet mye inspirasjon derfra gjennom Howlin’ Wolf og Ray Charles’ flørt med country. Han blander soul, gospel, jazz og roots i sin musikk. Etter at han flyttet til Norge i 2008 har han også blitt inspirert av det nordiske og norsk natur.
Debuten som soloartist kom i 2015 med albumet «I May Never Learn». Det var likevel ikke før han deltok i, og vant, Stjernekamp på NRK i 2017 at han virkelig sang seg inn i hjertene til det norske folk! Året etter slapp han det kritikerroste albumet «The Beauty & The Brawn» og har siden turnert land og strand rundt.
I mars 2021 gav han ut sitt tredje fullengde studioalbum «Better Angels», som han også mottok sin første Spellemannpris for.
De siste årene har Adam etablert sin juleturné-tradisjon «An American Holiday» - som i 2022 gikk inn i sitt femte år med over 13.000 solgte billetter årlig.
Som musiker er Adam Douglas den sjenerte fyren som blir et fyrverkeri på scenen, uansett repertoar. Adam henter inspirasjon fra soulmusikkens største stjerner. Adam sterke vokal og gitaren hans gjør hverandre gode, og til sammen blir dette et forrykende liveshow som aldri er det samme to kvelder på rad. Adam stortrives på scenen, med et band som puster han i nakken og aldri lar ham hvile, ofte i samarbeid med både blåserekker, strykere og solister.
Adam Douglas slipper i 2023 ny musikk og åpner året med en turné til våren.
Kl 21:00 dørene åpnes kl 20:30
Adam Douglas vokste opp i Oklahoma, USA, og har hentet mye inspirasjon derfra gjennom Howlin’ Wolf og Ray Charles’ flørt med country. Han blander soul, gospel, jazz og roots i sin musikk. Etter at han flyttet til Norge i 2008 har han også blitt inspirert av det nordiske og norsk natur.
Debuten som soloartist kom i 2015 med albumet «I May Never Learn». Det var likevel ikke før han deltok i, og vant, Stjernekamp på NRK i 2017 at han virkelig sang seg inn i hjertene til det norske folk! Året etter slapp han det kritikerroste albumet «The Beauty & The Brawn» og har siden turnert land og strand rundt.
I mars 2021 gav han ut sitt tredje fullengde studioalbum «Better Angels», som han også mottok sin første Spellemannpris for.
De siste årene har Adam etablert sin juleturné-tradisjon «An American Holiday» - som i 2022 gikk inn i sitt femte år med over 13.000 solgte billetter årlig.
Som musiker er Adam Douglas den sjenerte fyren som blir et fyrverkeri på scenen, uansett repertoar. Adam henter inspirasjon fra soulmusikkens største stjerner. Adam sterke vokal og gitaren hans gjør hverandre gode, og til sammen blir dette et forrykende liveshow som aldri er det samme to kvelder på rad. Adam stortrives på scenen, med et band som puster han i nakken og aldri lar ham hvile, ofte i samarbeid med både blåserekker, strykere og solister.
Adam Douglas slipper i 2023 ny musikk og åpner året med en turné til våren.
Jørn Øien Cosmopolitan
Båthuset Scene 24. mars
Kl 19:00 Dørene åpnes kl 18:30
Jørn Øien har i 30 år markert seg som en improvisatør og tonekunstner helt i toppsjiktet av det norske jazz- og musikkmiljøet.
Hans sterke formidlingsevne som komponist og utøver gjenspeiles av en vilje til å ta sjanser og en rytmisk spenstighet han deler med få. Det er en varhet og nærhet i Øiens nakne melodiske univers og en heftig intensitet i det virtuose, uansett om han bruker akustisk piano, orgel eller synthesizer i sin musikalske utfoldelse!
17.mars slippes «COSMOPOLITAN». Albumet er en energisk og mektig miks av world music og elektronisk jazz, der låtene tar deg med på en reise inspirert av musikkulturer fra Øst- og Sentral-Asia og det afrikanske kontinentet, med elementer fra samisk ur-tradisjon og nordisk ambient, og videre inn i jazz, funk og r&b
Bak Cosmopolitan finner vi et nytt band- og livekonsept.
Øien står i spissen for et superlag av norske musikere på scenen denne kvelden som alle står klar til å levere forrykende versjoner av låtmaterialet fra den ferske albumutgivelsen! «Cosmopolitan» består av:
Jørn Øien - keyboards, Magnus Bakken -saksofoner, Rune Arnesen -trommer og perk, Sidiki Camara -ngoni, djembe og vokal, og Audun Erlien - el.bass.
Kl 19:00 Dørene åpnes kl 18:30
Jørn Øien har i 30 år markert seg som en improvisatør og tonekunstner helt i toppsjiktet av det norske jazz- og musikkmiljøet.
Hans sterke formidlingsevne som komponist og utøver gjenspeiles av en vilje til å ta sjanser og en rytmisk spenstighet han deler med få. Det er en varhet og nærhet i Øiens nakne melodiske univers og en heftig intensitet i det virtuose, uansett om han bruker akustisk piano, orgel eller synthesizer i sin musikalske utfoldelse!
17.mars slippes «COSMOPOLITAN». Albumet er en energisk og mektig miks av world music og elektronisk jazz, der låtene tar deg med på en reise inspirert av musikkulturer fra Øst- og Sentral-Asia og det afrikanske kontinentet, med elementer fra samisk ur-tradisjon og nordisk ambient, og videre inn i jazz, funk og r&b
Bak Cosmopolitan finner vi et nytt band- og livekonsept.
Øien står i spissen for et superlag av norske musikere på scenen denne kvelden som alle står klar til å levere forrykende versjoner av låtmaterialet fra den ferske albumutgivelsen! «Cosmopolitan» består av:
Jørn Øien - keyboards, Magnus Bakken -saksofoner, Rune Arnesen -trommer og perk, Sidiki Camara -ngoni, djembe og vokal, og Audun Erlien - el.bass.
KJØP BILLETT
Pat Martino Tribute Quartet
Båthuset Scene 24. mars
Kl 17:00 Dørene åpnes kl 16:30
Staffan William-Olssons favorittgitarist var Pat Martino, en amerikansk-italiener fra Philadelphia som gikk bort for ett år siden. Han spilte med orgel-legenden Joey DeFrancesco, en annen amerikansk-italiener fra Philadelphia som dessverre også gikk bort for ca et halvt år siden. Organisten Pat Bianchi (også han italiensk-amerikaner) spilte med Pat Martino de siste ti årene og Joey DeFrancescos var hans store forbilde og læremester. Staffan og Pat er blitt enig om en to ukers turné i Europa som en hyllest til de to, og kompletterte besetningen med den amerikanske tenorsaksofonisten Joel Frahm (som har turnert med Martino) samt trommeslageren Joris Dudli fra Wien med bakgrunn fra NYC. Vi vil spille komposisjoner fra Martino og DeFrancesco pluss standardlåter som de hadde gjort til sine egne. Dette er samme besetning som The Real Thing, og ikke veldig langt unna musikalsk heller. Både Pat Bianchi og Joel Frahm er virtuoser som gir de fleste hakeslepp, og Staffan skal prøve å henge med så godt han kan.
Kl 17:00 Dørene åpnes kl 16:30
Staffan William-Olssons favorittgitarist var Pat Martino, en amerikansk-italiener fra Philadelphia som gikk bort for ett år siden. Han spilte med orgel-legenden Joey DeFrancesco, en annen amerikansk-italiener fra Philadelphia som dessverre også gikk bort for ca et halvt år siden. Organisten Pat Bianchi (også han italiensk-amerikaner) spilte med Pat Martino de siste ti årene og Joey DeFrancescos var hans store forbilde og læremester. Staffan og Pat er blitt enig om en to ukers turné i Europa som en hyllest til de to, og kompletterte besetningen med den amerikanske tenorsaksofonisten Joel Frahm (som har turnert med Martino) samt trommeslageren Joris Dudli fra Wien med bakgrunn fra NYC. Vi vil spille komposisjoner fra Martino og DeFrancesco pluss standardlåter som de hadde gjort til sine egne. Dette er samme besetning som The Real Thing, og ikke veldig langt unna musikalsk heller. Både Pat Bianchi og Joel Frahm er virtuoser som gir de fleste hakeslepp, og Staffan skal prøve å henge med så godt han kan.
Øystein Sunde m/Sharp 9
UTSOLGT!!
Kulturhuset Blå Grotte 25. mars
Kl 21:00 Dørene åpnes kl 20:30
Øystein Sunde er en bauta i Norsk musikkliv og har en karriere lenger enn de fleste. Hans unike talent som ordkunstner, komponist, instrumentalist blandet med en god dose Stand-Up, ja - da får du Øystein Sunde på sitt beste. Denne kvelden vil dere høre mange av Sunde sine aller største hits i en drakt dere aldri har hørt maken til. Øystein Sunde på jazzfestival? sier du kanskje, og et rungende JA sier vi. I samspill med landets absolutt ledende jazzmusikere i Sharp 9 under ledelse av Staffan William-Ohlsson vil dette bli et fyrverkeri av en konsert.
Kl 21:00 Dørene åpnes kl 20:30
Øystein Sunde er en bauta i Norsk musikkliv og har en karriere lenger enn de fleste. Hans unike talent som ordkunstner, komponist, instrumentalist blandet med en god dose Stand-Up, ja - da får du Øystein Sunde på sitt beste. Denne kvelden vil dere høre mange av Sunde sine aller største hits i en drakt dere aldri har hørt maken til. Øystein Sunde på jazzfestival? sier du kanskje, og et rungende JA sier vi. I samspill med landets absolutt ledende jazzmusikere i Sharp 9 under ledelse av Staffan William-Ohlsson vil dette bli et fyrverkeri av en konsert.
Solveig Slettahjell
Glemmen Kirke 18. mars
Kl 18:00 dørene åpnes kl 17:30
Slettahjell har lenge gått med en ide om å lage et kvartett-album basert på hennes utvalgte «skandinaviske sangbok» og har samlet låter til dette prosjektet gjennom flere år. Som alltid har hun glede av å sette sammen materiale som ikke åpenbart hører sammen før det samles i hennes gjenkjennelige utøvende grep. I denne eklektiske samlingen finner vi musikk av Edvard Griegs «Ved Rondane», Eva Dahlgrens «Guldlock», Alf Prøysens «Trassvisa hennes Tora», låter av Lars Lillo Stenberg, Allan Edwall, Orup og Anne Grethe Preus, ispedd nyskrevet materiale av Slettahjell selv og Andreas Ulvo. Sammen med sin kvartett bestående av noen av norsk jazz største musikere for tiden; Andreas Ulvo på piano, Trygve Waldemar Fiske på bass og Pål Hausken på trommer, har hun gått løs på disse låtene med samme kjærlighet og uærbødighet som preger jazzens håndtering av «the american songbook». Det hele har fått preg av en slags skandinavisk kammerjazz inspirert av mange som har gått foran; Zetterlund, Johanson, Brockstedt, Rosseland, men med Slettahjell og kvartettens tydelige eierskap og egensignatur som bærende element.
Kl 18:00 dørene åpnes kl 17:30
Slettahjell har lenge gått med en ide om å lage et kvartett-album basert på hennes utvalgte «skandinaviske sangbok» og har samlet låter til dette prosjektet gjennom flere år. Som alltid har hun glede av å sette sammen materiale som ikke åpenbart hører sammen før det samles i hennes gjenkjennelige utøvende grep. I denne eklektiske samlingen finner vi musikk av Edvard Griegs «Ved Rondane», Eva Dahlgrens «Guldlock», Alf Prøysens «Trassvisa hennes Tora», låter av Lars Lillo Stenberg, Allan Edwall, Orup og Anne Grethe Preus, ispedd nyskrevet materiale av Slettahjell selv og Andreas Ulvo. Sammen med sin kvartett bestående av noen av norsk jazz største musikere for tiden; Andreas Ulvo på piano, Trygve Waldemar Fiske på bass og Pål Hausken på trommer, har hun gått løs på disse låtene med samme kjærlighet og uærbødighet som preger jazzens håndtering av «the american songbook». Det hele har fått preg av en slags skandinavisk kammerjazz inspirert av mange som har gått foran; Zetterlund, Johanson, Brockstedt, Rosseland, men med Slettahjell og kvartettens tydelige eierskap og egensignatur som bærende element.
Highasakite
Båthuset Scene 18. mars
Kl 21:00 Dørene åpnes kl 19:30
Knapt noe annet band har preget norsk musikk de siste ti årene slik som Highasakite. De har sin helt egne musikalske sound, som de på mektig vis formidler med overbevisende genuinitet og særegenhet. Bandets kombinasjon av musikalitet, kunstneriske ambisjoner og vilje, gjør hver Highasakite-konsert til en unik opplevelse. Etter en forrykende festivalsommer under åpen himmel er bandet klare for å ta med seg magien til Vinterjazzfestivalen.
Highasakite har hatt et travelt konsert-år med sitt nyeste og svært kritikerroste album, Mother, som nytt tilskudd til den allerede hitspekkede set-lista. NRK P3 bedyrer at bandet «…har vært med på å definere lydbildet til en hel generasjon» og Dagsavisen skriver at Mother er et album som «…tar vare på det som er blitt varemerket til Highasakite; fengende popmusikk, framført med eksentriske trekk som skiller dem ut fra mengden». Aftenposten fremhever Ingrid Helene Håviks «låtskrivertalent som ledestjerne» samt Trond Bersus produksjon, og understreker bandets posisjon som et av landets sterkeste popband. Lovordene har heller ikke vært få etter sommerens festivalopptredener, der blant annet Adresseavisen omtalte Highasakite som «Mesterlig!» og at de «leverte et liveshow av de sjeldne».
Kl 21:00 Dørene åpnes kl 19:30
Knapt noe annet band har preget norsk musikk de siste ti årene slik som Highasakite. De har sin helt egne musikalske sound, som de på mektig vis formidler med overbevisende genuinitet og særegenhet. Bandets kombinasjon av musikalitet, kunstneriske ambisjoner og vilje, gjør hver Highasakite-konsert til en unik opplevelse. Etter en forrykende festivalsommer under åpen himmel er bandet klare for å ta med seg magien til Vinterjazzfestivalen.
Highasakite har hatt et travelt konsert-år med sitt nyeste og svært kritikerroste album, Mother, som nytt tilskudd til den allerede hitspekkede set-lista. NRK P3 bedyrer at bandet «…har vært med på å definere lydbildet til en hel generasjon» og Dagsavisen skriver at Mother er et album som «…tar vare på det som er blitt varemerket til Highasakite; fengende popmusikk, framført med eksentriske trekk som skiller dem ut fra mengden». Aftenposten fremhever Ingrid Helene Håviks «låtskrivertalent som ledestjerne» samt Trond Bersus produksjon, og understreker bandets posisjon som et av landets sterkeste popband. Lovordene har heller ikke vært få etter sommerens festivalopptredener, der blant annet Adresseavisen omtalte Highasakite som «Mesterlig!» og at de «leverte et liveshow av de sjeldne».
Fredrikstad Møter København
|
|
Båthuset Scene 17. mars
Kl 21:00 Dørene åpnes kl 20:30
Majken Christiansen (vokal)
Erik Eilertsen (trompet)
David Skinner (piano)
Stig Hvalryg (kontrabass)
Torstein Ellingsen (trommer)
Kl 21:00 Dørene åpnes kl 20:30
Majken Christiansen (vokal)
Erik Eilertsen (trompet)
David Skinner (piano)
Stig Hvalryg (kontrabass)
Torstein Ellingsen (trommer)
Trondheim Jazz Orchestra and GURLS
Båthuset Scene 17. mars
Kl 19:30 Dørene åpnes kl 18:00
Trioen GURLS har siden 2013 vært saksofonist Hanna Paulsberg og bassist Ellen Andrea Wangs svært populære musikalske friminutt. På dette prosjektet har de fått med Marianna Sangita på vokal. Bassist og vokalist Ellen Andrea Wang er som kjent Artist in Residence på Moldejazz 2021.
GURLS har utviklet seg til et flaggskip i norsk jazz. Det sprudlende debutalbumet «Run boy, run» vant Spellemannprisen for beste jazzalbum 2018, og trioen har siden toppet norske jazzfestivaler og spilt for utsolgte klubber.
Våren 2021 var det premiere på Hanna Paulsbergs bestillingsverk for Trondheim Jazz Orchestra & GURLS. Konsertene på Jazzfest i Trondheim, Mandaljazz, Moldejazz og Sildajazz vakte stor begeistring med en rekke helt nye låter for anledningen samt noen av GURLS' hitlåter i ny drakt.
Kl 19:30 Dørene åpnes kl 18:00
Trioen GURLS har siden 2013 vært saksofonist Hanna Paulsberg og bassist Ellen Andrea Wangs svært populære musikalske friminutt. På dette prosjektet har de fått med Marianna Sangita på vokal. Bassist og vokalist Ellen Andrea Wang er som kjent Artist in Residence på Moldejazz 2021.
GURLS har utviklet seg til et flaggskip i norsk jazz. Det sprudlende debutalbumet «Run boy, run» vant Spellemannprisen for beste jazzalbum 2018, og trioen har siden toppet norske jazzfestivaler og spilt for utsolgte klubber.
Våren 2021 var det premiere på Hanna Paulsbergs bestillingsverk for Trondheim Jazz Orchestra & GURLS. Konsertene på Jazzfest i Trondheim, Mandaljazz, Moldejazz og Sildajazz vakte stor begeistring med en rekke helt nye låter for anledningen samt noen av GURLS' hitlåter i ny drakt.
|
Website by Page Black